Уэс Крейвен возвратился в кино с этим прекрасным фильмом, по-настоящему глубоким анализом жанра ужасов, который казался обескровленным и безжизненным. Картина поставлена по первому сценарию Кевина Уилльямсона, фаната фильмов ужасов, который атакует с ненавистью убийцы все клише и шаблоны, штампы и правила, установленные со времен картины «Техасская резня бензопилой» (1974). Как и Роланд Эммерих в картине «День независимости» (1996), Уэс Крейвен увеличил количество ссылок и цитат из фильмов. Появляется даже он сам, облаченный в свитер Фредди Крюгера. С самого начала зритель погружается в фильм злобный и неистовый, в котором произойти может всякое. Однако происходит совсем не то, что мы привыкли видеть. Зрители постоянно находятся в напряжении благодаря режиссеру, который регулярно отметает гипотезы, касающиеся личности убийцы. В картине идет речь о влиянии насилия в кино на реальную жизнь. Но Уэс Крейвен далек от мысли, что нормальному человеку придет в голову воплощать его сюжеты в жизнь. Смысл послания таков: серьезно воспринимать подобные фильмы могут лишь маньяки, что и происходит в данной картине, в то время как нормальный человек не соотносит их с реальностью, а лишь наслаждается игрой, повышающей уровень адреналина в крови. Уэс Крейвен предлагает зрителям почувствовать себя именно зрителями, которые могут отстраниться от жанра ужасов и посмеяться над его условностями. Юмора в картине предостаточно, и совершенно неважно, хорошо знает публика сюжеты классических фильмов ужасов, которые цитируются в фильме, или нет. К финалу фильм становится все более кровавым и пародийным, а напряжение непременно чередуется со смехом. Уэс Крэйвен постоянно напоминает, что происходящее на экране-это всего лишь кино, и что впечатление на публику производят не маньяки, а чисто кинематографические приемы. Это редкий пример интеллектуального фильма ужасов, который смотрится легко.
Комментариев нет:
Отправить комментарий